Opäť vítam všetkých hudobných nadšencov pri pokračovaní nášho seriálu o hernej fantasy hudbe. Dnes to odpálime vo veľkom, tak sa príliš nezdržujme úvodom.

25: The Elder Scrolls: Oblivion (2006)

Jeremy Soule

Napriek tomu, že mám pred sebou zoznam 35 najlepších herných soundtrackov, len veľmi ťažko v nich nájdem jeden, ktorý by hneď od prvej noty naladil hráčov na veľkoleposť hry ku ktorej patrí. A práve hlavná téma z Oblivionu toto zvláda vynikajúco. Používa síce „starú“ tému z tretieho dielu Morrowind, ale pridáva k nej trošku temnejšiu atmosféru a myslím že nebudem preháňať keď poviem, že práve vďaka tejto téme si všetci budeme sériu pamätať (minimálne po tej hudobnej stránke). Hlavnou témou však TES IV rozhodne nekončí – Jeremy Soule pripravil pre hráčov solídne množstvo hudby pre každú situáciu, či už sa túlate pokojnou prírodou, potácate sa chabo osvetlenými jaskyňami alebo sa len prechádzate po meste, hudby vždy dokonalo dokresľuje atmosféru fantasy sveta. Oblivion je jednoducho príkladom tej hry, kde hudba plní svoju rolu na 100% a navyše, pokiaľ si pustíte soundtrackové CD mimo hry, môžete si jej krásu naplno užiť.

24: Bioshock (2007)

Garry Schyman

A sme opäť pri ikonických úvodných momentoch hrania. Kto z vás hral Bioschock ten má určite nezmazateľne v pamäti zachytené úvodné momenty – havária lietadla, zúfale plávanie k majáku, pomalý zostup do hlbín a napokon neopísateľný pohľad na podmorské mesto Rapture. A k tomu sa samozrejme viaže úžasný hudobný podklad od Garryho Schymana. Čo je na soundtracku k Bioshocku tak úžasne kúzelné je fakt, že autor nielen že podfarbuje tie šokujúce momenty plným orchestrom, ale hlavne chápe silu sólových huslí – to je, dámy a páni, najlepší nástroj na vytvorenie stiesnenej, osamelej atmosféry a Schyman ho používa naozaj veľmi nestriedmo. Navyše, keďže je Bioshock takmer hororová hra, nesmú chýbať orchestrálne efekty, nedoladené sláčikové sekcie či rôzne údery, na ktoré bežné nástroje niesú stavané. Hudba z Bioshocku rozhodne nie je na samostatné počúvanie vhodná. Na druhú stranu ale perfektne vystihuje hru a používa prvky v ostatných soundtrackoch nevídané.

23: Legend of Zelda: Ocarina of Time (1998)

Koji Kondo

O hrách ako Legend of Zelda si môžete myslieť čo  chcete. Za každý zlý jazyk, ktorý tvrdí, že za 25 rokov svojej existencie táto séria tvrdohlavo odmieta postúpiť do novej generácie (je to jedna z posledných hier bez dabingu) sa nájde 1000 neoblomných nadšencov, ktorí Linka a jeho dobrodružstvá vynesú do nebies. Niet divu, že na tohtoročných Video Game Awards bola práve série Legend of Zelda vyhlásená za prvú hru v hernej sieni slávy.

A keď sa hovorí o Zelde, nesmie sa zabudnúť na hudbu – ja osobne som soundtracky k Zelde nikdy nevnímal ako nejaké úžasné muzikálne kusy, ale pre niečo si tá hra predsa len toľkú obľubu vybudovala. A mimo iného, napríklad Legend of Zelda: Ocarina of Time používa hudbu priamo ako herný prvok, čo je predsa len veľmi originálne a nevídané. Aj preto si Ocarina of Time zaslúži (v mene celej série) miesto v našom rebríčku. Nintendo tento rok s veľkou slávou uviedlo šnúru Zelda koncertov (čo nie je žiadna novinka, keďže herná hudba sa už niekoľko rokov úspešne hrá v sálach ako súčasť koncertov VideoGamesLive ), ale treba Japoncom uznať aspoň to, že sa snažia posunúť hudbu do popredia priemyslu, ktorý na ňu ešte stále neprávom zabúda.

22: Anno 2070 (2011)

Tilman Sillescu, Alexander Röder, Markus Schmidt, Jochen Flach

Anno 2070 do tohto zoznamu dorazil až pár dní pred jeho finalizáciou a bolo to aj pre mňa obrovské prekvapenie. Totiž, soundtracky k predchádzajúcim dielom (napríklad Anno 1440) poznám a mám ich rád, ale bohužiaľ niesú fantasy ani sci-fi. Zato 2070-ka nielen perfektne pasuje do žánrového zasadenia tohto rebríčka, ale navyše je dostatočne kvalitná, aby si získala nejaké to umiestnenie. Čo vás šokuje hneď v hlavnom menu je veľmi tichá a pokojná klavírna melódia. Hneď v zápätí sa rozoznie hlavná téma, ktorá je veľmi podarená a napokon priamo v hre si užijete kopu skvelej hudby, nie nepodobnej soundtracku Briana Tylera k sci-fi seriálu Terra Nova. Oproti predchádzajúcim dielom si totiž autori mohli dovoliť viac elektronických prvkov – ktoré si užijete hlavne ak budete hrať za industrialistov, ale nezabudli ani na korene tradičné, spevné a krásne melodické, ktoré zaznejú pre všetkých hráčov-ekológov. Aj samotné soundtrackové CD sa delí na tieto dve časti, čo sa hodí práve v momente, keď chcete rýchlo nahodiť playlist s určitou náladou bez toho, že by ste museli tracky preskakovať. Samozrejme, číslo 22 na rebríčku si Anno 2070 nezaslúži len za pohodlnosť – je to veľmi kvalitne odvedená práca, s nádhernými motívmi a podarenou orchestráciou.

21: Mass Effect 2 (2010)

Jack Wall, Sam Hulick

Mass Effect 2 je ďalšou hrou z dieľní Bioware, ale narozdiel od Dragon Age 1 a 2 svoju hudobnú identitu nestráca, ale posilňuje ju a pridáva k nej nové a lepšie motívy. Zatiaľ čo Mass Effect 1 mal hudby málo a skôr underscorovej, Mass Effect 2 – síce obsahujúc veľké množstvo underscore-u – sa viac sústreďuje na hudbu, ktorá má naozaj šancu hráčov zaujať. Plus, ako som už povedal, pokračuje v rozvíjaní hlavného motívu, čo je vždy samozrejmá výhoda. Celkovo pôsobí ME2 omnoho „filmovejšie“ než jeho predchodca. Ako každé správne sci-fi, aj ME2 používa veľa elektronických prvkov a „vesmírnych“ zvukov, ale hlavnú úlohu vždy našťastie hrá orchester. Navyše, väčšina skladieb je postavená tak, obsahuje tichú a akčnú časť zároveň, takže nikdy nemáte pocit, že vám ten sled akčných tónov začína liezť na nervy. Skrátka a dobre, Mass Effect 2 trafil veľmi dôležitú rovnováhu medzi typickým herným underscore a veľmi cinemacitkou hudbou a nám ostáva len dúfať, že nový prírastok ku skladateľskému teamu – Clint Mansell (Requiem for a Dream, Black Swan) – tento priaznivý vývoj nenaruší.

A nesmieme zabudnúť na:

Call of Duty: Modern Warfare 3

Brian Tyler

Séria Call of Duty zažíva v poslednej dobe absolútny vrchol svojej existencie, keď získava prvenstvá nielen ako hra roku, ale hlavne prvé priečky v predajnosti – a to každý rok. Každý ďalší diel prináša klasickú hrateľnosť a zopár noviniek – ale len toľko, aby autori príliš nenahnevali obrovskú základňu fanúšikov. Kde má teda miesto v tomto multiplayerovom svete hudba? Ťažko povedať – v druhej časti Modern Warfare sa firma Activision prekonala a zaplatila Hansa Zimmera (a jeho verného druha Lorne Balfe-a) a využívala ich mená na ešte trošku masívnejšiu reklamnú kampaň. Tento rok to bolo trochu inak. Preč je Hans Zimmer aj Lorne Balfe, na ich miesto nastúpil Brian Tyler – menej známy v „bežnej populácii“, no napodiv je výsledný efekt omnoho lepší. Píše sa mi to ťažko, ale zatiaľ čo Hans v posledných rokoch pomaly ale isto stráca súdnosť a bezhlavo sa vrhá do nových a nových hudobných štýlov ktoré „ho nenudia“, Tyler vsadil na klasickejší prístup – takmer čistý orchester. A oplatilo sa – soundtrack k MW3 je bez debaty úplne najlepším hudobným podkladom v rámci série a aj mimo nej si zaslúži obdiv.

 

Ak máte pocit, že to s tými sci-fi soundtrackmi preháňam, tak vedzte, že už vo štvrtok prídu priečky 20-16, kde bude žáner sci-fi prvýkrát v početnej prevahe – a aby toho nebolo málo, ďalší diel odštartujeme s najväčšou hernou sci-fi ságou tejto generácie. A od priečky 20 navyše budem rozoberať soundtracky trochu viac do hĺbky a možno pribudne aj počet nalinkovaných trackov, aby ste si o tom najlepšom z najlepšieho mohli urobiť lepší obraz. Máte sa na čo tešiť.

Komentáře

komentářů

About The Author

Johny "Max" Scigulinsky, recenzent pre mfantasy.cz, skladateľ na voľnej nohe, aktívny účastník komunít EpicBattleAxe.com a Gametrailers.com. Samozvaný expert na PC hry a trh interaktívnej zábavy a pseudo-autor fantasy poviedok.

Leave a Reply